1. Introduction
Un feedback en danse, c’est comme un câlin : tout le monde aime en recevoir, dans une certaine quantité, à certains moments, et ça peut être gênant à demander. Et PERSONNE n’aime un câlin imposé!
Un feedback bien formulé et bien reçu permet à chacun de progresser dans un esprit bienveillant.

2. Le bon état d’esprit
Avant de donner ou de recevoir un feedback, gardez ces principes en tête :
- Un feedback n’est pas une évaluation, mais un partage d’expérience subjectif.
- Votre partenaire n’est peut-être pas un(e) expert(e), mais vous êtes une équipe! Nous sommes tous sur une courbe de progression infinie.
- Partez du principe que vous pouvez vous tromper, même si vous êtes sûr(e) de vous.
- ❌ “Tu devrais faire de plus grands pas.”
- ✅ “Je me demande si tu n’aurais pas plus facile avec de plus grands pas, tu veux réessayer?” (Vous avez peut-être encore tort, mais au moins avec un peu de respect et d’humilité. 😉)
- L’objectif est la progression collective et individuelle. Chacun a besoin de feedback pour progresser, quel que soit leur niveau.
- Un feedback doit être bienveillant et constructif : utilisez le "je", évitez les ordres et faites preuve de tact.
- Soyez précis : un feedback vague est peu utile.
- ❌ “C’est pas clair quand tu fais ça.”
- ✅ “J’ai l’impression qu’on a perdu la connexion à ce moment-là.”
- Rappelez-vous que chacun fait de son mieux.
- Des retours positifs réguliers (sincères et concis) aident chacun à les intégrer et ouvrent à mieux recevoir les retours constructifs. Mais tous les moments ne sont pas forcément bons pour le communiquer!
- Si vous ne vous sentez pas capable de respecter l’un de ces principes, abstenez-vous de communiquer du feedback pour l’instant. Rappelez-vous que nous sommes là pour passer un bon moment avant tout!
3. Le bon contexte
